50年艺术生涯凝成“无尽的刹那”，杉本博司个展中国唯一一站揭幕

今天，年艺“杉本博司：无尽的术生刹那杉本刹那”个展在北京UCCA尤伦斯当代艺术中心开幕，将持续至6月23日。涯凝为全景式展现这位日本摄影艺术家50年职业生涯，成无本次展览以11个系列的尽的揭幕127件作品对杉本博司自1974年至今的创作实践，进行针对性的博司回顾，展出从其最早期创作到享誉国际的个展“海景”“剧场”“放电场”“肖像”等系列，以及最新完成且首次公开亮相的中国暗室书法作品。

“无尽的唯站刹那”汇集杉本博司跨越摄影、装置和雕塑多领域的年艺作品，由伦敦海沃德美术馆与UCCA联合呈现，术生刹那杉本并将巡展至悉尼当代艺术博物馆。涯凝杉本博司对此表示，成无此次是尽的揭幕他的作品第一次在中国的美术馆中展出，最高兴之处莫过于能让作品和他不曾想象过的博司观众相遇，“意外本身，才是最能够鼓舞我的事。”

杉本博司于1970年代在纽约开启艺术生涯，他的作品，尤其是精妙的大画幅胶片摄影，重塑了人们对摄影这一“时间媒介”的理解。彼时，摄影术的发展不过100余年，是否可作为艺术媒介的争论也刚结束，纪实摄影成为当时被广泛接受的摄影艺术类型，此时来自东方的杉本博司开始思考如何在东亚传统文化、当代艺术与摄影技术之间找寻自己的立足点。

展陈由杉本博司带领的建筑事务所——新素材研究所特别设计，在呈现上结合UCCA包豪斯建筑的开阔、无柱式结构的特点与大画幅原作令人震撼的细节，引领观众身临其境感知杉本博司对时间的哲学性探究与东西方美学的交融。

展览以颇具视觉冲击力的“放电场”系列作为开篇。在此系列作品中，杉本博司在不使用相机的情况下，用胶片直接捕捉电流能量瞬间的释放，犹如宇宙大爆炸重现的作品既是杉本博司对摄影技术不断实验的体现，更为摄影的发展拓展了新的可能性。

在杉本博司历经40余年拍摄的“剧院”系列中，观者可以看到在不同剧场和户外空间支起的银幕，闪着白光，这是源于杉本博司根据电影时长设置曝光时间，将一部电影压缩成一张照片。正如杉本博司所言：“当你观看一部两小时的电影，看到的其实是172800张照片的残影。”他在2015年拍摄的《皇宫剧院，加里》在荒废剧场里，由于没有电力供应且天花板坍塌，他自备发电机放映了儿童影片《白雪公主与七个小矮人》，与破败的环境形成了鲜明对比。

“海景”系列呈现了杉本博司过去40多年在世界各地拍摄的海景，作品中并无人类的痕迹，只有均分画面的大海与天空。在“肖像”系列中，杉本博司通过拍摄伦敦杜莎夫人蜡像馆的蜡像模型，展现了500年间如拿破仑、莎士比亚和伦勃朗等众多历史人物。

“建筑”“观念之形”和“数理模型”系列则揭示了杉本博司对建筑、数学和雕塑等其他领域的广泛涉猎。“光学”系列则是杉本博司50年间创作的唯一彩色系列作品。最后的“佛之海”系列拍摄了位于日本京都三十三间堂中1001尊雕刻于13世纪的千手观音像。

此外，本次展览还包括杉本博司最新创作的《笔触印象，心经》，这也是此件作品在世界范围内的首次亮相。《笔触印象，心经》共计包含262个汉字，是杉本博司于暗室中，用毛笔蘸取显影液或定影液，在过期相纸上书写的《般若心经》。

UCCA馆长田霏宇表示，UCCA很荣幸能为中国观众呈现世界当代艺术领域最具创新精神和独创性的艺术家之一——杉本博司的回顾展，将其独特的审美感知与卓越的技巧带给最广泛的观众，并以此为契机，激发持久的文化对话。（驻京记者 赵玥）